Goran Parlov

 Je pensais avoir déjà évoqué cet excellent dessinateur (d’origine croate) mais en fait non

Corrigeons cela, à l'occasion de la sortie en vf (Urban) de l'une des bonnes mini séries de Mark Millar

Je mets ci dessus la couv us car la couv Urban , par Cassaday, n' a pas d’intérêt

Parlov sait tout faire (et a tout fait) 

Ici il tord un peu son trait pour pencher vers Moebius et c'est très beau

Il carbure au "less is more" de son idole et maitre Alex Toth, et ça fonctionne car il est bon (épurer n'est possible que pour les bons)

 J'ai découvert Parlov dans les petits formats italiens, avec Tex

 Cette icône du genre, perso populaire par excellence, a été dessinée par les plus grands, de tous les pays (citons Mastantuono, Kubert, Font, Bernet, Milazzo...) mais Parlov ne s'est pas laissé impressionner (en apparence) Il joue sur les noirs façon Pratt/Caniff, découpe avec goût et simplicité...Un récit classique de Tex avec un dessin superbe (et en noir et blanc!)

 version originale

Recruté par les gros DC et Marvel je n'ai pas tout lu de ce qu'il a fait, mais ses Punishers et ses Fury (avec Ennis au scénario) étaient grandioses. Il garde son style, clairement influencé par l'école latine (Font, Bernet...) joue toujours autant des contrastes de masse tout en ouvrant un peu plus (que sur Tex) son trait, pour que la couleur puisse arriver

 

 

 Rappelons, une énième fois, le rôle de l'encreur. Parlov (un ours gentil comme j'ai pu le constater à Andennes sur le festival de l'ami Tony) et un excellent encreur au pinceau. Quand il a donné un coup de main au dessin de Y Le Dernier Homme il est probable qu'il ait un peu changé son trait mais c'est surtout l'encreur en titre de la série, José Marzan Jr, qui avait la tache de faire coller l'encrage au style de la dessinatrice titulaire Pia Guerra

 Et quand il officie sur les découpages de Black Widow, l'encrage de Sienkiewcz l'emporte d'une manière... spectaculaire

Sammy, j'ai peur!!!

 Et il y a de quoi avoir peur, quand on a plus de 35 ans, qu'on a été en partie biberonné par Scooby Doo et son gang, enfant, entre 2 épisodes du Captain (Flam) et de Goldorak

Apprendre que DC, via Jim Lee, reprend le dessin aimé dans un version "moderne", en comics!!

Je ne suis pas en grand puriste et j'aurais tendance à facilement dire qu'il suffit de ne pas acheter ce qui ne nous plait pas. Mais quand même!!!

Sans le logo/titre et la tête d'un "chien générique" on a ci dessous une couv de Wildcats non?

 Au second degré ça passerait, mais les pages intérieures laissent entendre que le degré est plutôt le premier

 On se croirait dans du comics de Gi Joe

Je ne suis pas fana du boulot de Howard Porter à la base et là ça me plait encore moins

 

 

 Rien de mal à vouloir moderniser des concepts, mais restons raisonnables. Même les gars qui ont pondu ce film devaient chercher à être "modernes"

 Et ce film plus récent, pour tarte qu'il soit, respectait (ou tentait de) l'esprit, avec ou sans chien de synthèse

 

 La bande du Club des 5, embarquée dans la Mystery machine, c'est celle là

 les graphistes ont fait évolué le design depuis la création bien sur (1969) mais avec intelligence et en restant "on model"...

 même en partant dans un peu plus de délire

 Tandis que ce redesign en comics, c'est juste la fête du slip : "Hey, les gamins qui regardaient le dessin animé sont grands maintenant (et ils ont des sous) faisons leur un truc trop cool, (awesome dirait Millar) avec des hipsters et du "réalisme"!"

 Navrant, mais je vais reconnaitre que je n'en ai rien lu et que la lecture, par miracle, n'est peut être pas désagréable

 Quelle horreur!!!

 Faire ce genre de méga lifting devrait, pour moi, soit rester de l'ordre du fantasme théorique, soit être limité à un one shot délire

Pour preuve, il est amusant de voir les variant covers de grands noms qui s'amusent le temps d'un simple dessin
Neal Adams!!!

 JP Leon

 Très bon Dan Panosian, à la sauce hipster

 "Ils" auront même fait encrer du Scooby Doo à Klaus Janson (sur un crayonné de Denys Cowan)

Thierry MARTIN !!!

 Dans quelques semaines sort, enfin, ce livre tant attendu! Voici la couv définitive avec les rabats et tout et tout.

Je vais essayer de faire court. 

J'ai découvert le travail de Thierry Martin il y a, quoi, 8 ou 9 ans? Son adaptation, avec Mathis, du célèbre Roman de Renart, m'avait ravi

 

 Puis cet essai fut plus que transformé avec "Vincent mon frère mort vivant", qui deviendra, pour une magnifique réédition, "Au Pays des Ombres" (notez la préface signée d'un Monsieur qui n'est pas n'importe qui et n'avait que de belles choses à dire sur notre auteur)

 

 A partir de là j'ai creusé davantage pour voir tout ce qu'il y avait à trouver sur Mister Martin. Il y avait quelques belles choses, disséminées dans des compil, des revues, des petits livres...

Aujourd'hui son nom parle peut être davantage au grand public BD grâce à des editos, histoires courtes et illues pour l’hebdo Spirou

Il y a beaucoup plus à trouver que chez le Groom. Mais qu'il est dur de savoir tout ce qui fut fait de la main de Thierry

Il y a quelques temps ( 5 ans? plus? moins?) je suggérais à l'ami Raphael Wacker, alors en train de monter sa boite d'éditions (qui deviendra Black and White ), de faire un livre qui donnerait un aperçu du talent de notre artiste. Coup de bol, il était également fan de son boulot et, donc, partant.

Un périple chez l'auteur, et la récupération d'une tonne d'originaux (à scanner par notre pov' petit éditeur) termina de nous convaincre de l’absolue nécessité d'exposer au grand jour ces centaines (milliers?) de planches, dessins, aquarelles,  croquis...peu, ou pas vus

Ceci pris du temps, pour plein de raisons, mais au final le projet à pris de l'ampleur. 

Quelques temps plus tard l'arrivée, auprès de Black and White, d'un graphiste fou (et plein d'idées extra, Philippe Poirier) fut le déclencheur final

Fin octobre, à St Malo, au festival Quai des Bulles donc, sort en avant première, ce gros pavé carré de 320 pages (!!!)
Vous pourrez l'avoir entre vos mains fébriles. 

Il expose de nombreux morceaux choisis, dans TOUS les domaines touchés par Thierry : Des tas de planches, de couv, de crayonnés, d'aquarelles, de croquis, d'illustrations, de recherches...de TOUT!!! Une merveille!

Format 28 x 26cm, 320 pages donc, tout quadri, couve souple avec rabats et cadeau d’un poster « Hommage à Moebius » de 25x54cm !

Il y a une version standard et des versions luxes. Renseignez vous auprès de l'éditeur

Quoi qu'il en soit le tirage est limité (500) 

Dans mon bureau il y a une repro de ce superbe dessin...

...je suis ravi, grâce à Thierry et Raphaël,  de m'apprêter à lui ajouter bientôt cet incontournable Art Book, dont voici  le dessin de couv, exclusif, "tout nu"

Alex Ross

 J'ai un souci avec Alex Ross! Ou plutôt j'avais, car je ne le suis plus depuis des années.

Influencé par l'hyperréalisme en peinture ce pro de la gouache est objectivement un très bon dessinateur, un très bon peintre, et un amoureux des héros de son enfance

Mais je ne peux pas (ou je ne peux plus) 

Son approche basée entièrement sur des modèles me gêne depuis longtemps car la majorité de ses perso principaux ont un visage trop identifié, au point qu'il est certain que si l'on croisait son modèle de Wonder Woman (ou autre) dans la rue, on le reconnaitrait tout de suite. 

On est pour moi dans le réalisme qui tue la crédibilité, et à l'opposé de la maxime de Mazzucchelli "les super héros sont réels quand ils sont dessinés à l'encre"

Pourtant, à ses débuts, la nouveauté qu'il représentait m'a emballé. 

Marvels était intéressant

 Kingdom Come était impressionnant visuellement, l'attrait de la nouveauté en moins

 J'ai beaucoup aimé Uncle Sam, car basé sur des personnages réels, ou grande partie, donc ça collait avec son approche graphique

 Après il a pondu (avec Dini au scénar) 3 gros livres sur les 3 icônes DC

 Les scénar se voulaient, du moins je l'espère, pour enfants. Sur Batman les ambiances sombres lui ont permis d'en mettre plein les yeux sans trop que le gars en costume qui pose dans son studio ne soit visible

 Indéniablement côté peinture il maitrise

 J'ai détesté son Superman, au scénar encore plus c...mièvre, et avec un gros Superman "guy next door" engoncé dans un costume en lycra

 Une Wonder Woman peut être encore pire, avec un modèle au moins aussi évident, au super héroïsme absent de ce fait

 

 Je n'ai plus rien acheté/lu de lui depuis, mais d'après les couv que je vois de temps en temps il est loin d'avoir baissé techniquement.

Quand je jette un oeil dans le rétro pour voir ce qui plaisait à l'époque où je regardais ce qu'il faisait, je suis consterné. ce genre d'illu est tout ce que je n'aime pas

A noter quand même que, puisqu'il base ses personnages sur de vraies personnes, quand il dessine vraiment des vrais personnes là c’est la classe, comme ici avec la "vraie" Wonder Woman

 Dommage (pour moi, pas pour ses nombreux fans) que je passe à côté de Ross car impossible de nier qu'il est bon dessinateur, comme en atteste ce genre de crayonnés

Et quand il veut coller à l'actu des films (je crois que cette peinture a servi pour un des films) et qu'on ne voit pas de visage, c'est bien cool aussi

  Il a malheureusement ouvert la voix à toute une série de comics basés sur du "réalisme". Il a l'avantage d'avoir été l'un des premiers. Comme Moore et Miller furent à l'origine du Grim and Gritty, il fut à l'origine du "oh c'est beau ça fait trop vrai"! La grosse différence est que Moore et Miller ont, eux, regretté avoir lancé une mode, dont ils ne voulaient pas