Kubert & son

 Adam Kubert montre une chose intéressante

J'ai un très vague souvenir d'avoir vu, en 2011, cette couv, ci dessus

Un dessin sans intérêt, une titraille qui le bouffe et une colo à l'avenant.

Adam Kubert dit avoir encré son crayonné sur blue line. Il avait fait une copie "de sauvegarde" avec une autre blue line, que son génie de père a vu, et a demandé à l'encrer, pour le fun!

Voici le résultat ci dessous

Alors déjà c'est la classe, et ce qui m’hallucine est qu'un géant, blindé de boulot, de 85 ans, fasse ce genre de chose POUR LE FUN!

Le pur plaisir de dessiner, tout le temps

 Le fils ainé de Joe Kubert montre aussi ça

Son boulot sur le griffu est le dernier intéressant à mes yeux, avec Hulk

La compo de cette couv est vraiment efficace

Il a le rough, le crayonné, et l'encrage.

Amusant de noter qu'il a pris les feuilles à l'envers et qu'il s'est senti obligé, de ce fait, de bien noter "haut" et "bas" pour la prod

 

 Ne poser qu'une couleur était probablement la chose à faire, à défaut de sortir un noir et blanc qui eut été encore mieux

Batman vs Predator

 Nous sommes en 1991. Je ne suis, déjà, pas fana des bd/comics tirés de franchises, je n'ai rien à carrer de Predator, mais je suis jeune et insouciant : je prends cette mini série, en partie pour le dessin, mais aussi pour la couleur (j'y reviendrai)

Andy Kubert est jeune, il a une légère influence paternelle mais également, et surtout, du Jim Lee de l'époque, c'est à dire pré Image et  assez primaire

Reste une forme d'énergie qui me plait alors

Ce poster promo est de sa main, à 100%, L'encrage a une sorte de  fragilité peu adaptée au dessin brut

 C'est son frère, Adam qui encre les pages intérieures et c'est mieux. Très bon même (il recevra une distinction pour cela, que son petit frère "moquera" en lui disant qu'il a gagné un "prix du traceur"!)

 On est vraiment sur une forme de sous Jim Lee, assez caricaturale, mais avec une base plus solide  (que chez d'autres suiveurs) qui transparait

 Ce qui me décida, c'est la couleur (ce qui est rarissime). Je sors de l'un de mes boulots préférés de Mignoa, Fafhrd and the gray mouser, mis en couleur par l'une des meilleurs (avec Lynn Varley) de l'époque pour moi : Sherilyn Van Valkenburg

Sa palette complète merveilleusement une scénario brut, simple mais bien construit de Dave Gibbons, et le dessin des frères Kubert

 

 Avant/après

 Une suite à cette mini série a vu le jour, mais je ne l'ai pas prise, tant je suis hermétique au style de Paul Gulacy (fut il encré correctement par Terry Austin)

 

 Agréable dessin promo du duo, cela dit, sur papier craftint

 Pour revenir à la mini initiale, c'est qui amusant est d'imaginer ce qu’elle aurait donné si le dessinateur prévu à l’origine (et sur le nom duquel Gibbons a dit oui pour écrire) n'avait pas renoncé faute de temps suffisant (les Kubert eurent 3 mois pour faire les 3 épisodes!) 

Geof Darrow!

La promo sur ce titre fut importante et de nombreuses trading cards (les vieux se souviennent de cette mode) furent faites, dont celle ci, décevante, par John Byrne

 Une jolie Art Adams

 et celle que je préférerais, de loin

 utilisée d'ailleurs par Dark Horse pour une réédition

Scott Hanna remonte

 Il remonte où? Dans mon estime! Loin d’être un finisseur/embellisseur à la Palmer/ Janson c'est un très bon technicien de l'encrage. Et j'ai constaté, assez récemment, qu'il est monté d'un cran, techniquement

Je le vois toujours comme quelqu'un qui suit scrupuleusement un crayonné de préférence précis comme ici avec David Finch

 sur ce même Finch il se montre capable de (très) légères excentricités comme ce fond

 Il s'est révélé sur la série Lois and Clark, avec Lee Weeks. Deux exemples d'adaptation à un dessin précis mais qui demande de la texture

 Le trait d'Adam Kubert est net et précis. Il le suit très bien

 On touche, selon moi, à son apport max : un dessin peu détaillé, qui serait presque l'équivalent de "breakdowns". Nick Bradshaw a mis l'essentiel et contrairement à ce que les vides/blancs peuvent laisser comme impression première, il ne reste qu'à remplir avec des détails, ce que Hanna fait très bien

 Je lui tire mon chapeau d'encrer aussi bien quelqu'un qui fut peu encré par d'autres que lui même : Walter Simonson; Beau boulot, propre et proche d'un Bob Wiacek

 Enfin, s'il a bien trop longtemps encré Romita jr à mon goût (le souci d’avoir été autant encré par Janson et Williamson : les autres pâtissent de la comparaison) il a fait quelques jolies choses avec lui : le numéro spécial 09 11 était poussé au niveau du crayonné, ce qui collait mieux au travail de Hanna

 et lorsqu'il a eu à encrer un comics partiellement encré par Janson cela le poussait à chercher une approche plus organique pour être cohérent sur l'ensemble. Intéressant

 Enfin, voici un crayonné de Jim Lee sur cette mega déception que fut Superman unchained. Vous avez vu assez récemment l'encrage de Sienkiewiz (et prenez la version en librairie pour celle de Scott Williams) En voici un encrage très fin de Scott Hanna

Mon Geant Vert

 Près de 55 ans de publication, largement plus d'un millier de comics, des centaines d'auteurs...autant dire qu'il est impossible de passer en revue les dessinateurs (sans évoquer les scénaristes, encreurs...) qui ont usé leurs crayons sur The Incredible Hulk. Pourtant il y a eu du beau monde car comme Batman et Conan C'est un perso qui attire les auteurs, par son aspect primaire, brut, qui se prête à tous les jeux graphiques

Je montre juste les rares dessinateurs que j'associe au géant vert. Sachant que j'ai peu lu le titre et que pas mal d'auteurs m'ont laissé indifférent, ne criez pas au scandale : "où est McFarlane?! Et Gary Frank c'est de la daube?!..."j'en ai chois TRES peu

Historiquement on remonte forcément au père de tous nos héros fétiche, le King

Mais si le nom de Kirby convoque ce genre d'image...

 à ses débuts (gris, pas encore vert) Hulk n’était pas un tel colosse sous le crayon de Kirby

 sur des layout du King, Romita rendait un gars top beau, trop lisse

 Toujours pour rester sur de l'historique il y a deux auteurs qu'il faut associer à Hulk, qu'on les apprécie ou pas (je ne suis pas fan du 1er, et le 2nd est un honnête, et fiable, artisan à mes yeux) car leur passage fut long

Herb Trimpe

 Et Sal Buscema

 Un Sal Buscema qui reviendra bien des années plus tard, pour encrer Ron Garney dans une version du personnage pas si éloignée de la sienne que cela

 Mais pour moi, le personnage c'est vers un autre auteur mythique qu'il faut se tourner pour le trouver, tout en puissance et en fureur : John Buscema

Capable de le définir en quelques traits de crayon...

 et aussi brillant quand il s'agit de s'amuser avec l'une des nombreuses incarnations du colosse (Peter David nous régalera de ces versions)

 A mes yeux de fan très éloigné de cette brute verte, il y a TRES peu d'auteurs qui m'ont charmé graphiquement. Vraiment très peu

Sur du one shot il y a Wrightson et ce superbe GN Hulk et la Chose

Sur du run plus long il y a Dale Keown. Encré par McLeod puis Mark Farmer c'était la classe (scénar au moins aussi bien de David)

Il se faisait plus plaisir avec des pleines pages qu'avec du séquentiel mais c'était bon

 

 Adam Kubert a fait des merveilles. Aussi brillant sur de la finesse et de la poésie que sur du gros bourrin. Géant!

 

 Rick Leonardi a raté le coche. Son trait aurait pu coller parfaitement sur cette grande carcasse de jade, mais il a fait trop peu de numéros (des soucis de scénaristes ou d'editors, je ne sais plus) Dommage car c'était sympa

 Lee Weeks en a peu fait alors qu'il a, pour moi, l'approche idéale : un Hulk massif, trapu... une bête

 John Romita Jr fut parmi les meilleurs, prenant la puissance de Kirby, les postures de John Buscema, et un encrage idéal de Giordano puis Tom Palmer (comme sur cette double page pleine de fureur)

 Histoire de montrer que je tente de jeter des coups d'oeil à la prod actuelle, je trouve amusante (au dessin) la version qu'en fait en ce moment Frank Cho

 Byrne, qui lui non plus n'a pas fait assez d'épisodes à mon goût, résume "mon" Hulk en une seule image, sur cette commande privée