Du Ciro T.

Ciro Tota aura dessiné 4 tomes des Conquérants de Troy.

Un 5ème était annoncé en fin de volume 4, mais il n'aura pas lieu. Et de toutes façons les 4 tomes se tiennent ainsi.

Vous avez là un bout de la toute nouvelle couverture réalisée pour l'intégrale qui sort prochainement.

Pour la couv en entier, le rough, et la finalisation couleur (par l'auteur), ça se passe chez lui, ici

Et maintenant on croise tous les doigts pour qu'un Homme Lumière avance (à son rythme) sur des pages blanches

Nouveau fond

Voici, en image pleine, le fond qui défile sur les côtés de ce blog, lorsque vous descendez le long de mes bavardes entrées (quant à la nouvelle image d'en tête : mais d'où viennent donc ces immeubles!?!!)

Ce patchwork représente (plus complètement que l'ancien) mes goûts, ce que je suis en terme de BD, et du coup ce blog, en un sens.

Je ne pense pas que qui que ce soit puisse citer tous les livres présents (il y en a un peu plus de 100 et certains n'ont que des tout petits bouts visibles) mais si vous voulez vous amuser à en chercher...c'est pire que où est Charlie non?

Rien à voir mais depuis quelques semaines blogspot ne m'informe plus par mail des commentaires sur les entrées. Bien sur je passe régulièrement voir sur les entrées récentes, mais ceci pour expliquer un probable silence (en espérant qu'ils corrigent ce bug) suite à des commentaires sur des entrées anciennes (j'ai de temps en temps des échanges comme ça sur des entrées plus ou moins enterrées au loin dans ce blog)

Sacred Janson...and ref

 Sacred Creatures est compilé, et dispo depuis peu

Il s'agit du premier creator owned de Klaus Janson et Pablo Raimondi (chez Image)

Dessin Et scénario des deux artistes (par séquences, selon la période concernée, pour le dessin)

Raimondi a un dessin qui, par endroit, est extrêmement vivant, élégant, et par moments souffre, pour moi, de trop de references photo (pour l'anecdote l'un des perso, 2ème en partant du haut ci dessous) est clairement Vincent Cassel)

Quelques retours notés en  4 de couv

 Un exemple du trait de Raimondi

 Et celui, assez inégal je dois dire, de Klaus Janson

 Un thème intéressant, mais peut être un peu trop dense dans son traitement.

Le prétexte de cette entrée est celui ci : ce bouquin est dans l'esprit de Klaus depuis des années (au moins 9 ou 10 il me semble). A l'occasion d'un passage chez moi il avait pris des tas de photos d'un magnifique village médiéval à côté de mon village, Pérouges. Un exemple de photos (prises sur le site de la Mairie)

 Ces photos devaient lui servir pour des scènes du livre, restées inédites. Elles serviront, a priori, pour le volume 2 de Sacred Creatures, mais il m'autorise très gentiment à en reproduire les crayonnés de 3 de ces pages.

L'inspiration des lieux, surtout en page 2, est évidente malgré les changements apportés au dessin

 Une dernière vue de ce village épatant dont je ne me lasse pas

 Ca me donne l'occasion de montrer une photo d'une statue de Bartholdi, à Lyon...

 qui servit de ref à une séquence de Batman Death and the Maidens, il y a maintenant...16 ans!!! (je lui avais envoyé plein de photos par fedex, pas d'appareil numérique chez moi à l'époque)

Le bar est basé sur celui qui était derrière le statue. Statue partiellement visible au crayonné mais recouverte par le traitement de la pluie à l'encrage

Bonus clin d'oeil au photographe d'un jour dans le nom du bar

Les textures de Kubert

 Il y a une quinzaine d'année le magazine us hautement dispensable Wizard proposait une rubrique, hautement INdispensable sur la méthode de travail des auteurs

Joe Kubert en a tenu un bon paquet, et j'ai souvenir de n'avoir acheté certains  numéros que pour ça,  regrettant (et c'est toujours le cas) qu'il n'y ait pas de compilation de ces bouts de cours.

Même sans lire les textes (intéressants) ne faire que regarder les dessins apprend des choses.

Regardez l'image en bas de la page ci dessus, où comment donner tout le relief nécessaire à un visage, "juste" avec un éclairage et la bonne source.

Le tracé de différents types de visages, et le modelé/finition qui fait toute la différence

 Donner à chaque chose le bon rendu parait si simple sous sa plume/pinceau

 La base d'un élément, vide et insuffisante, et les quelques traits d'encre qui font toute la différence

 Enfin, des jeux de textures, avec la plume ou le pinceau.

Il rend la chose si aisée que chacun peut se prendre pour un artiste...jusqu'à ce qu'il essaie

Metropol, de Mignola

 Débuts des années 90, je ne suivais pas tout ce qu'il faisait, mais Ted McKeever m'intéressait. Son approche noire, indé, était forte, chez Vertigo principalement pour moi

Sa série principale était Metropol

 

 Un exemple du graphisme torturé de McKeever

 Je me suis jeté sur les 3 numéros dont les couv sont ci dessus, à cause/grâce à l'insert en bas à droite : un récit back up dessiné par Mike Mignola, en 3 parties!!!

Je ne sais pas si je cherche mal mais il me semble qu'il ne fut jamais compilé (trop court?) 

Quel dommage

McKeever scénarise et met en couleur. Mignola, qui est alors au sommet de ses recherches graphiques, bascule sur ce qui deviendra son trait définitif (et encrage en ligne neutre)

Une aridité, une économie de moyens qui surprit même ses fans hardore, dont j'étais.

Magnifique

 J'en ai une version espagnole, partielle, en noir et blanc

Un exemple de ces pages sans couleur, ici avec une photo d'un original

 et deux pages qui préfigurent clairement ce que sera Hellboy

 

Si quelqu'un a connaissance d'une compil, je suis preneur

The king and Stan

 Tous ceux qui se sont penchés, même d'un peu loin, sur les relations entre les deux co-créateurs de quasi tout l'univers Marvel, savent que celles ci furent changeantes et, pour le  moins, houleuses.

Il faudrait un blog juste pour ça

Qui a crée quoi, qui a profité de qui, quand, combien de temps...un débat sans fin

Ce qui est certain est Stan Lee était malin, bien mis en avant par Marvel et excellent communiquant. La participation de Kirby fut très longtemps largement sous estimée mais depuis des années il me semble que non seulement sa reconnaissance est établie, mais le mouvement de balancier est exagéré (Stan Lee n'aurait rien fait, à part profiter d'un Kirby faisant tout...!!!)

Mon avis est que Lee et Kirby ont créé l'univers Marvel que j'ai aimé. Kirby a énormément apporté, plus que simplement des dessins, mais le sens du dialogue de Stan Lee fut primordial pour le succès de la maison. Il n'y a qu'à voir ce que Kirby écrivit, seul, chez DC, pour constater l'apport de Lee sur les planches Marvel.

A propos de DC, je ne suis guère intéressé par les mondes créés par le King là bas, j’avais donc raté cette pique acerbe de Kirby contre Lee

Mister Miracle 6, 1972. Kirby a quitté Marvel depuis 2 ans

Funky Flashman est un vilain calqué, selon Kirby, sur Stan Lee, avec un laquais basé sur le numéro 2 de chez Marvel, à l'époque, Roy Thomas

Pas hyper fin,mais l'occasion de voir la belle page d’ambiance d'ouverture d'entrée, et ce avant/après, sous un encrage de l'un des meilleurs : Mike Royer

 

 Pour finir en restant sur un thème polémique : J'ai souvent dit du mal de Vince Coletta mais sur cette page non finie il est clair que quand il prenait plaisir à encrer, le résultat était intéressant. Toujours trop fin à mes yeux mais appliqué

La semaine de l'Italie, Acte III, la belle rondeur de Cavazzano

 Fin de cette semaine italienne (il aurait fallut au moins un mois) avec celui qui, a priori, me parle un peu moins mais que j'admire : Giorgio Cavazzano

Il a très majoritairement fait du Disney.

Grace à l'une de mes filles je relis du Mickey and Co, et moi qui considérais que toutes leurs BD se ressemblaient c'est avec plaisir que je reconnais maintenant de plus en plus d'auteurs, de traits différents, et celui que j'aime le plus, dans ce genre et parmi ceux qui travaillent beaucoup dans le domaine, c'est Cavazzano

 J'avais lu en souple ce que Glénat vient de rééditer en bel album : un remarquable hommage à Corto Maltese. Cavazzano n'est pas seul au dessin, il officie avec Sandro Zemolin (encreur il me semble), et le résultat est très chouette

 

 Pour le plaisir des yeux, l'original du grand Pratt

 

 Il a fait également du Pif (ce travail là est-il scénarisé par son ami, et grand scénariste, François Corteggiani? Je l’ignore)

 Peu d'incursions, à ma connaissance, vers le super héro

J'ai trouvé cet hommage au FF 1

 Et j'ai surtout ce charmant travail sur Spider-Man

 Rien de révolutionnaire mais un mix agréable d'un certain "réalisme" et d'anim cartoon, avec des couleurs adaptées, même si le n et b est toujours agréable à regarder de près

 

 

 

 un extrait d'encrage

Encore un petit clin d’œil, discret

En restant dans l'hommage, il a un trait bien plus rond que les deux grands cités cette semaine, mais il sait s'adapter à différents genres.

 Il y a tellement de très grands auteurs, peu connus, ou pas assez reconnus, et il est frustrant de ne pouvoir en "exposer" que quelques uns de temps en temps. Mais comme j'ai pu le faire pour Albert Uderzo (reconnu pour le coup) je suis, ravi, de temps en temps, de pouvoir montrer quelques images de très bons artisans du dessin, pendant qu'ils sont encore parmi nous