Frank Q.

 Que Frank Quitely soit un gigantesque dessinateur de comics "moderne", je pense que c'est un acquis.

Il est intéressant de voir qu'il se lâche bien plus depuis qu'il n'a plus d'encrage et qu'il s'amuse au crayon

Comme ici sur Superman. Alors bien sur il dépend de la colo mais ca enlève l'étape de l'encrage qui, pour lui et sa finesse, est un risque de plus de foirer sa pensée

Il a eu du moyen, et du très moyen en encreurs, et c'est quand il s'en occupait lui même que c'était le mieux

Par exemple sur le boulot de lui que je préfère, Flex Mentallo

 C'est grace à Mark Morales que l'on peut voir du avant/après, sur les X-Men

Morales était un bon choix d'encreur dur Quesada, un mauvais sur Romita jr, et là sur Quitely c'est très acceptable

Il tentait au mieux de coller à la finesse du trait

On voit tout de même que Quitely se lâche moins en sachant qu'il sera encré par quelqu'un

 Crayonné/encrage

Comme j'ai, oh surprise, un peu de temps, et que vous semblez en avoir aussi (si j'en juge par la fréquention de ce blog) je vous mets un entrée visuellement assez lourde...demain, pour le week end

Chuuuuuuut

 Raconter une histoire en dessins, sans aucun texte, n'est pas aussi facile qu'on pourrait le penser, loin de là

Chez Marvel il y a eu cet exemple (je pense que le dessin de couv est de Larry Hama, et l'encrage est à l'évidence de Klaus Janson)

 1984. Le titre GI Joe est tellement en retard que Larry Hama, scénariste, se retrouve avec une semaine pour rendre TOUT le comics. Une semaine!! Il est aussi très bon dessinateur et décide de découper, comme il le fait presque toujours, son scénario, mais de le pousser davantage.Leialoha n'a "plus qu'à" qu'à finir. Pas de textes = pas de lettreur donc gain de temps. Le comics est bouclé en 3 jours!

 Tout était bien déjà dans le découpage de Hama

 Le scénar est assez basique mais le succès est énorme. En 1989 il y a une "suite" mais cette fois Hama scénarise juste et Paul Ryan dessine. Bof

Bien plus tard la bonne idée fut de demander encore un numéro silencieux de ce titre, mais cette fois au grand Mike Zeck. Un bout de couv...

 la double en crayonné

 des pages intérieures, en mode baston (c'est plus facile pour "du sans texte")

 Quelques uns de ses (beaux et lisibles) roughs

 Fin 2001/début 2002, Marvel décide de faire un mois entier de comics sans textes. Ces Silent issues appelés 'nuff said (en clin d'oeil à Stan Lee) sont loin, bien loin, d'être tous réussis. A l'époque, c'est le début de cette malheureuse (et durable) mode des scénaristes rois, et pas mal de ces scénaristes, qui ne savent déjà pas tous découper visuellement une histoire, se contentent de livrer une histoire lambda, en enlevant juste les dialogues. On rate donc des infos. Sans intérêt

Exemple avec les FF (dessin de Tom Grummett il me semble)

Ceux qui, pour moi, sont au dessus de la mêlée : Milligan et Mike Allred offrent un délire visuel partant de Doop

 

 JMS et Romita Jr découpent une journée de la vie de MJ et Peter, alors séparés

 Bruce Jones et (encore) Romita Jr nous la jouent Bruce en vadrouille à la Ferrigno/Bixby. JRjr prouve qu'il est un maitre du découpage, quel que soit le scénariste. Son père lui a appris à toujours découper visuellement comme s'il n'y avait pas de texte de prévus. cqfd

  Enfin, Morrisson permet au grand Frank Quitely de s'éclater

même si le duo triche un peu, avec des textes sous forme de dessins. Brillant

Bien d'autres auteurs ont montré que raconter sans texte était possible, avec du talent (cf Byrne) mais tout le monde n'y parvient pas. La BD est un art du dessin ET du texte

Frank Quitely

 Une entrée sur un gars qui ne se fait plus jamais encrer, pour un blog bien axé encrage!?! C'est comme s'il y avait eu un Point d'Encrage dans Scarce sur un dessinateur exposant du crayonné (ah oui tiens, ce fut le cas pour Paul Renaud :-) 

Mais en fait Frank Quitely est si bon qu'il me fallait au moins l'évoquer

J'ai lu que son pseudo est un anagramme de ce qu'il entendait le plus, lors des refus de ses dessins par des éditeurs : "Quite frankly"... ("pour être" franc...)

Ceux qui disaient cela réalisent ils à quel point il est devenu bon, en tout : dessin pur, expressivité, fluidité, narration...

A ses débuts il se faisait encrer mais son trait était déjà précis. On voit là que l'encreur Trevor Scott joue un peu avec les épaisseurs de traits, mais sans plus

 Idem avec le très bon encreur Tim Townsend qui pour l'occasion ne peut que tenter quelques pleins et déliés

 La technique permettant depuis des années d'imprimer du crayon sans trop de pertes, il fait comme Charest : il pousse son trait au maximum de ses capacités. Son crayonné est ultra fin. Ne regardez pas les pages suivantes sur un smartphone, vous ne verriez pas la moitié des traits

 Ce qu'il fait est magnifique, quel dommage que les scénarios m'intéressent rarement (Morrisson, Millar...je fais des efforts juste parce que c'est Quitely)

 

 On voit bien le bleu, puis le crayon par dessus

 La pression sur les épaules du coloriste est terrible, déjà parce que Quitely est un excellent coloriste lui même et que passer sur son dessin (il prendrait trop de temps à tout faire) doit être quelque chose, et puis parce que ce trait est si délicat que tout peut être détruit par une couleur mal adaptée

Probable que Quitely donne des directions assez précises à son coloriste (ici Peter Doherty)

 

 

 

 Tout seul Quitely est excellent. Il dessine là Mr Moore

 Et sur celle ci il se met en couleur. Encore une fois tout est bon

Pour finir, le coloriste Nathan Fairbairn expose son process de mise en couleur de Quitely, avec en exemple cette page. Allez y, c'est intéressant, et c'est là

J'allais oublier : jetez vous sur le tout nouveau t 1 de Jupiter's Legacy, en vf:; Panini . Millar tourne souvent à l'automatique puisque sa recette fonctionne (violence, langage coloré, provoc, un peu de politique, du sexe, narration cinemascope...) mais pour le coup ça marche carrément bien, en tout cas mieux que souvent, donc c'est un plaisir. Et le dessin...extra